10 DERSTE OYUN YAZARLIĞI / FERDİ ÇETİN

1. Oyun Yazarlığına Giriş: Temel Kavramlar
Bu derste, oyun yazarlığının temel prensiplerine giriş yapacağız. Oyun yazma sürecinde karşılaşabileceğimiz ana unsurlar, sahne ile metin arasındaki ilişki ve bir oyun metninin nasıl yapılandırıldığı üzerine konuşacağız. Oyun yazarlığına dair genel bir bakış edineceğiz.
2. Fikirden Oyun Metnine: İlk Adımlar
Bir oyun yazma sürecinde fikrin nasıl bulunacağı ve bu fikrin nasıl bir oyuna dönüşeceği üzerinde duracağız. Bir oyun yazarı olarak gözlem yapma, fikir üretme ve bu fikirleri bir dramatik yapıya dönüştürme yöntemlerini tartışacağız.
3. Karakter Yaratma: Yaşayan Karakterler Yaratmak
İyi yazılmış karakterler, bir oyunun omurgasını oluşturur. Bu derste, karakterlerin nasıl inandırıcı ve katmanlı hale getirileceğini inceleyeceğiz. Karakterlerin motivasyonları, iç dünyaları ve diğer karakterlerle olan ilişkileri üzerinde duracağız.
4. Diyalog Yazma Sanatı: Sahnenin Dili
Bu ders, diyalog yazmanın incelikleri ele alınacak. Karakterlerin sahnede nasıl etkili konuşmalar yapabileceğini, diyalogların hem hikayeyi ileriye taşımada hem de karakterleri derinleştirmede nasıl kullanılacağını tartışacağız. Aynı zamanda, sessizliğin dramatik gücünü de keşfedeceğiz.
5. Oyun Yapısı ve Zaman: Dramatik Düzlem
Bir oyunun yapısı, hikayeyi nasıl düzenleyeceğimizi belirler. Bu derste klasik ve modern dramatik yapıların nasıl kurgulandığını inceleyeceğiz. Ayrıca, oyun içinde zamanın nasıl kullanılabileceğini ve olayların hangi sırayla sunulacağını konuşacağız.
6. Mekân ve Sahne: Oyun İçin Alan Yaratmak
Mekân, bir oyunun anlatısını derinleştiren unsurlardan biridir. Bu derste, mekânın dramatik anlatıdaki rolü, sahne tasarımı ve metin arasındaki ilişki üzerinde duracağız. Mekânın sembolik ve işlevsel kullanımlarını tartışacağız.
7. Dramatik Çatışma: Hikayeyi Hareketlendiren Güç
Çatışma, bir oyunun dramatik gücünü besleyen unsurdur. Bu derste, çatışmanın nasıl kurulacağını, karakterler arasındaki gerilimi nasıl artırabileceğimizi ve bu çatışmaların hikayeyi nasıl şekillendirdiğini inceleyeceğiz.
8. Tema ve Alt Metin: Oyunların Derin Yapısı
Bir oyunun sadece yüzeydeki olaylardan ibaret olmadığını, altında yatan tematik derinliklerin olduğunu göstereceğiz. Temaların oyunun genel yapısı içinde nasıl işlendiğini ve karakterler, diyaloglar ve çatışmalar aracılığıyla nasıl ifade edildiğini tartışacağız.
9. Deneysel Anlatım: Geleneksel Yapıları Aşmak
Bu derste, oyun yazarlığında yenilikçi ve deneysel anlatım biçimlerini keşfedeceğiz. Alışılmışın dışında, yaratıcı yollarla oyun yazmanın ve farklı dramatik yapılarla çalışmanın yollarını inceleyeceğiz.
10. Revizyon ve Son Dokunuşlar: Oyununuzu Gözden Geçirin
Son derste, yazdığınız oyun metnini gözden geçirme ve son haline getirme sürecini ele alacağız. Revizyonun önemini, sahneye hazırlık aşamalarını ve metnin sahnelemesine dair son dokunuşları nasıl yapacağımızı konuşacağız.

10.200,00 TL

Stokta yok

Kategoriler:

Detaylar

NOTLAR

Nasıl Katılabilirim?
Katılımcı dostlarımız tüm iletişim bilgilerini, hangi eğitimden faydalanmak istediklerini içeren bir e-postayla ödeme dekontunu üzerine hangi "10 Derste" programını seçtiklerini yazarak iletişim kanallarından bize ulaşabilirler; tüm sorularınız için de aynı kanalları kullanabilirsiniz.

Eğitim hakkında:
• 10 Ders: 8500TL+KDV’dir (10.200TL).
• % 20 Öğrenci indirimi ve % 10 Erken Kayıt indirimi vardır. Birleştirme yapılamamaktadır.
• 10 Ders’in sonundaki “+1 ders” katılımcı sayısına göre yüz yüze yayınevinde (Karaköy-İstanbul ya da sonradan belirlenecek bir yerde) ortak belirlenecek bir saatte yapılacaktır. Bu bir hub* etkinliğidir. Eğitimcilerle katılımcılar arasında karşılıklı tartışma/sohbet şeklinde gerçekleştirilecektir;
• Katılımcılar hub’ın doğal üyesi olarak kabul edilirler;
• Katılımcılara kitaplarımızda -kampanyalar dışında- % 25 indirim (6 ay boyunca) yapılacak ve katıldıkları her bir ‘10 Ders’ için baskısı mevcut, istedikleri Habitus etiketli 2 farklı kitap kendilerine armağan edilecektir. (Not: Armağan süreci yurtiçi talepler için geçerli olacak, yurtdışına kitap gönderimi yapılmayacaktır.);
• Program sonunda katılımcılara aldıkları 10 Ders’e karşılık dijital bir katılım sertifikası verilecektir.
• Programlar ZOOM üzerinden çevrimiçi yürütülecektir. Bağlantı katılımcılara eğitmen ya da yayınevi tarafından dersler başlamadan önce e-posta ile gönderilecektir.

(Farklı sınıflardan tek tek ders alarak ilerlemek isteyen dostlarımız için -min. 8 ders- her bir ders ücreti KDV dahil 1500TL’dir -tek tek ders seçeneği için lütfen temasa geçin).

Havale için banka hesap bilgilerimiz:
Habitus Yayıncılık Reklam Tekstil Turizm ve Eğitim San. Tic. Ltd. Şti.
Garanti Bankası IBAN: TR12 0006 2000 4000 0006 2949 69

Not 1: Katılım sertifikası için toplamda min. 10 Ders alınması gerekmektedir.
Not 2: 23 Eylül’e kadar erken kayıt yaptıracak dostlarımız için indirim yüzde 10; “10 ve üstü” toplu katılımlarda yüzde 15; 5 eğitim programının tümünden yaralanmak isteyen dostlarımız için de yüzde 20 indirim uygulanacaktır. İndirimlerde birleştirme yapılamamaktadır.

İade işlemleri: 3 Ekim 2024 sonrasında katılımcı tarafından iptal edilen eğitimlerde ücret iadesi yapılmayacaktır. İade işlemlerinden doğacak ‘alacak’ 31 Ekim 2024’e kadar iade edilecektir.
—–
Sorularınız için:
hub@habituskitap.com
info@habituskitap.com
+90 212 244 48 87
—–
Ders açılma koşulları
• Eğitimler min. 6 kişi olduğu takdirde açılacaktır. Daha az mevcutlu sınıflar açılmayacaktır;

Adres: Habitus Kitap
Kemankeş Mah. Mumhane Cad. No: 39 Kat: 2 Kapı No: 39 Karaköy/Beyoğlu-İstanbul.

Yazar

Ferdi Çetin

Oyun Yazarlığının temel prensiplerine giriş yapacağız. Oyun yazma sürecinde karşılaşabileceğimiz ana unsurlar, sahne ile metin arasındaki ilişki ve bir oyun metninin nasıl yapılandırıldığı üzerine konuşacağız. Oyun yazarlığına dair genel bir bakış edineceğiz. Bir oyun yazma sürecinde fikrin nasıl bulunacağı ve bu fikrin nasıl bir oyuna dönüşeceği üzerinde duracağız. Gözlem yapma, fikir üretme ve bu fikirleri bir dramatik yapıya dönüştürme yöntemlerini tartışacağız. İyi yazılmış karakterler, bir oyunun omurgasını oluşturur. Biz de karakterlerin nasıl inandırıcı ve katmanlı hale getirileceğini inceleyeceğiz. Karakterlerin motivasyonları, iç dünyaları ve diğer karakterlerle olan ilişkileri üzerinde duracağız. Diyalog yazmanın incelikleri işlenerek karakterlerin sahnede nasıl etkili konuşmalar yapabileceğini, diyalogların hem hikayeyi ileriye taşımada hem de karakterleri derinleştirmede nasıl kullanılacağını tartışacağız. Aynı zamanda, sessizliğin dramatik gücünü de keşfedeceğiz. Bir oyunun yapısı, hikayeyi nasıl düzenleyeceğimizi de belirler. Klasik ve modern dramatik yapıların nasıl kurgulandığını inceleyeceğiz. Ayrıca, oyun içinde zamanın nasıl kullanılabileceğini ve olayların hangi sırayla sunulacağını konuşacağız. Bir oyunun anlatısını derinleştiren unsurlardan biri olan mekanın dramatik anlatıdaki rolü, sahne tasarımı ve metin arasındaki ilişki üzerinde duracağız. Mekanın sembolik ve işlevsel kullanımlarını tartışacağız. Bir oyunun dramatik gücünü besleyen çatışmanın nasıl kurulacağını, karakterler arasındaki gerilimi nasıl artırabileceğimizi ve bu çatışmaların hikayeyi nasıl şekillendirdiğini inceleyeceğiz. Bir oyunun sadece yüzeydeki olaylardan ibaret olmadığını, altında yatan tematik derinliklerin olduğunu göstereceğiz. Temaların oyunun genel yapısı içinde nasıl işlendiğini ve karakterler, diyaloglar ve çatışmalar aracılığıyla nasıl ifade edildiğini tartışacağız. Yenilikçi ve deneysel anlatım biçimlerini keşfedeceğiz. Yazdığınız oyun metnini gözden geçirme ve son haline getirme sürecini ele alacağız. Revizyonun önemini, sahneye hazırlık aşamalarını ve metnin sahnelemesine dair son dokunuşları nasıl yapacağımızı konuşacağız.